王世襄藏、赠韵荪葫芦器一组（五件套）

文玩由来已久，但是到底有多久，您知道吗？古代的文人墨客比比皆是，文房四宝更是家喻户晓。文玩便是从中演化出来的一种文化，那么古人是如何改变文玩的历史呢？

核雕——魏学洢

魏学洢

说到核雕，便想起明人魏学洢作《核舟记》，相信不管您玩不玩文玩，应该都知道这篇文章。

明中晚期 朱鹤 竹雕松鹤笔筒 南京博物院藏

另一件代表作品的是南京博物院珍藏的《高浮雕松鹤笔筒》。这件作品将笔筒的整个筒体雕刻成古松的主干，虬枝附丽而生，松针规整而古拙。枝上立双鹤，互为俯仰顾盼之姿。刀法用高浮雕，色泽已呈暗紫。

款识刻于松皮脱卷露木之处，阴文行楷五行：“余至武陵，客于丁氏三清轩，识竹溪兄，笃于气谊之君子也。岁之十月，为尊甫熙伯先生八秩寿，作此奉祝，辛未七月朔日，松邻朱鹤。”

朱小松

朱缨，字清父（甫），号小松，人称“小松先生”。朱缨的文学艺术修养高于其父，故而竹刻技艺也更胜一筹。

明晚期 朱小松 竹雕刘阮入天台香筒 上海博物馆藏

在他的作品中，最有名的是《刘阮入天台香筒》。这件香筒于1966年4月出土于上海宝山县颜村镇的一座明代墓葬，墓主是明代万历年间的朱守城夫妇。

香筒通体画面层次丰富，古松盘曲，山石嶙峋，松下有美女与老翁席地对弈，另一老者支颐旁观。山石间洞府半开，一仕女手执纨扇，面带微笑，戏逗双鹿。作品布局严谨，雕技高超，令人称绝。

明晚期 朱小松 竹根雕佛手 故宫博物院藏

佛手用竹根雕成，呈并蒂折枝式，以曲直、深浅的刀法变化将佛手的姿态表现得惟妙惟肖。特别是佛手果皮的处理，棕点麻皮的肌理效果非常逼真。

朱三松

朱稚征，字叔子，号三松，较全面地继承了家族的雕刻技艺。

明晚期 朱三松雕竹窥简图笔筒 台北故宫博物院藏

《竹人录》记述他“性简远，善画远山、澹石，丛竹、枯木，尤长画驴。其雕刻刀不苟下，兴至始为之……所刻笔筒及人物臂搁、香筒，或蟹，或蟾蜍之类，当时即已宝贵。”

明晚期 朱三松雕竹窥简图笔筒 局部

嘉定“三朱”擅长深刻浮雕、透雕和圆雕，由朱松邻开创，至三松技法愈精，臻于完备。这种技法也是嘉定竹刻的主要传统技法。

明晚期 朱三松 竹雕渔翁　故宫博物院藏

嘉定竹刻作为一个艺术流派，最大的特点并不是技术层面的深刻透雕，而是文人的介入和作品的文化气息，自此数百年间中国文人与竹雕发生了千丝万缕的联系，成就了竹雕艺术的发展。

现代文玩——王世襄

王世襄

王世襄先生是当之无愧的“京城第一玩家”，新中国成立后在故宫工作，后来却阴差阳错的遭开除。

清黄花梨上折式交杌（王世襄旧藏）

不过这也彻底释放了他，他玩的东西五花八门，粗算就有蟋蟀、鸽子、大鹰、獾狗、掼交、烹饪、火绘、漆器、竹刻、明式家具等。不是为了消遣，而是真心喜欢。用他自己的话说：“从小学玩儿到大学，我是玩物丧志，业荒于嬉。”

明黄花梨夹头榫画案（王世襄旧藏）

然而，若没有王世襄，那些被视为不登大雅之堂的“玩物”，将永远无法跟“文化”二字关联起来，并会随着时间的流逝而失去光彩，以至于曾有人评价说：“21世纪可能还会出现个钱钟书，但再也不会出现王世襄了。” 他使井市的“雕虫小技”登上了“大雅之堂”，他既能玩，也能写，他玩物并研物，玩出了文化，玩出了一门“世纪绝学”。

王世襄夫妇旧藏，已有1200多年历史的唐 “大圣遗音”伏羲氏古琴。

2000年，86岁的王世襄，将一生文章结集为《锦灰堆》出版，书中涉及家具、漆具、竹刻、工艺、则例、书画、雕塑、乐舞、忆往、游艺、饮食、杂稿等十二类。这套奇书出版后风行一时，成为从事收藏和鉴赏者的必读书。

王世襄旧藏御制虫（蝈蝈）笼

不得不说，少年时代的游乐艺趣，最终都成为王世襄研究的对象。大凡他玩过的东西，都留下了心得。

王世襄先生旧藏 “明鱼龙海兽紫檀笔筒”

王世襄旧藏—“澹庵”冲天耳三足炉

王世襄火绘葫芦片嵌镶红木圆盒成对及王世襄火绘葫芦别针

王世襄旧藏—晚清 官模子水浒故事蝈蝈葫芦、官模子春梦图蝈蝈葫芦、官模子云龙麟狮蝈蝈葫芦、官模子山水人物蝈蝈葫芦

文玩其实是代表着一种精神、一种文化，同时也代表着一种生活态度。手里的一件小玩意，在把玩的同时也能帮助繁杂的心情平和下来。有人抱着投资的心态进入文玩领域，但对于真正喜好文玩的玩家来说，文玩，玩的是一种文化。

随着生活水平的提高，人们由原来的物质追求，转变到现在的精神追求。文玩也在这种转变中，起到了精神寄托和文化传承的作用。